James Merrill 的詩〈在翻譯中迷失〉末段：「生命就是一場翻譯，而我們都在其中迷失方 向。」 以作者意外在網路上搜尋到父親為其撰寫的文章尋回傳統姓名，因而以名字為起頭進行尋根 開 展生命中的另一種身份。此次展覽談是從基本的身份認同「我是誰？」蛻變成「我可以是誰？」 從作者的追尋、發現原民經驗的蛛絲馬跡形成一個可以被客觀比較的客體，漸漸形塑出自我 主體的過程，談的除了有生命中撕裂與混雜的狀態，也談論關乎全球化下的當代原住民如何 去回看、重新翻轉、甚至是開創未來。 因著作者在尋根過程當中因著認同想要擁有傳統服飾，來自一件衣服到召喚。再復返文化的 過 程當中接觸到織品以及織作技術，理解到族人對於圖騰以及紅色是一種榮耀的象徵，想要獲 得 這樣的殊榮就必須經歷一段所謂疼痛的試煉，成為被認可的「真正的人」。因此展覽中大量的 使用傳統文化符號、織品，結合版印技法、錄像、以及田野的調查試圖辯證當代與傳統，試著 藉由形式物件的再製與扮演，創造理解差異的方式，不僅僅是回溯的觀看，也是成為新角色。 《一身的紅》探討兩個層面，一是在面對殘存的傳統文化之中，無法回歸到當時環境與文化脈 絡當中，必須仰賴翻譯的再現,這樣的理解方式必然是不完整、有所缺失的，在這之下騰出許 多的空缺，因而需再其中進行想像銜接，雖說我們知道尋回發現的不再是原初之物，但卻也開 展了新意義。二是對於生命中身份的觀察，從作者作品的視角與展示中建立「我」與「他者」的 類似人類學式觀察，彷若日治時期時的人類學家穿越台灣高山屏障，記錄文化習俗、拍攝族人 圖像，使之成為一個可以被比較、研究並且被塑造成一個可以被透明觀視的對象。